Målningar

Beskrivning av målningen av Pyotr Konchalovsky "Still Life"

Beskrivning av målningen av Pyotr Konchalovsky


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Början av det tjugonde århundradet kännetecknas av rysk konst som stillhetens genoms glansdag. Uteslutningen av tomten, och ibland till och med någon koppling mellan föremålen som visas på samma duk, berövade inte måleriet alls. Nu var huvudfokus på färg och form. Det är dessa två komponenter som tydligt dikterar sina egenskaper i Peter Konchalovskys verk "Still Life".

Bland de många bilderna av den livlösa naturen definieras Still Life från 1911 som en bild i kubismens progressiva riktning. Det största objektet i bilden är en stor brun låda, på den är fyrkantiga föremål av gul och blå färg.

I närheten finns en vit rundad låda. Lite lägre är en vit skål målad med ett blått mönster och en tom fruktvas. Harmoniskt placerade på vänster sida av bilden finns två shtofs gjorda av transparent och grönaktig glas. Hela kompositionen är belägen på bakgrunden av ett smutsigt grått bord och en mättad ton rött vikta material.

Ett typiskt verk i kubismens stil är originella intryck som härrör från dess kontemplation. Synen fångar inte bara mättnaden i efterföljande färger, utan också en viss allvarlighet, visuell betydelse av objekt. Fyrkantiga, runda och flaskformade saker är skrivna på ett sådant sätt att man, när man tittar på dem, känner skillnaden i deras strukturer: lådorna är grova, diskarna är tydligt keramiska, flaskorna ringer och ömtåliga.

Konchalovsky presenterar föremål som givna, utan kommunikation med en person. Bakgrundsutrymmet lockar inte hans uppmärksamhet. Endast färgljudet och känslan av textur utgör essensen i Still Life-målningen. Efter att ha valt föremål för visning för publiken som är vardagliga, till och med lite otrevliga vid första anblicken, insisterar konstnären på deras enkla men säkra pittoreska skönhet.





Aivazovsky kaos


Titta på videon: Video Marlborough Lecture: Reinventing Dutch Still Life Painting (Maj 2022).