Målningar

Beskrivning av målningen av Gustave Courbet "Artist's Studio"

Beskrivning av målningen av Gustave Courbet


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Målning av den franska målaren Gustave Courbet Konstnärens verkstad målades 1855 med oljefärger och en duk vars storlek nådde nästan 6 meter i längd och minst 3,6 meter i bredd.

Canvasen målades på öppningsdagen av 1855: s världsmässa och blev den viktigaste utställningen av Realism Pavilion, skapad av konstnären för att kontrastera verk från andra franska konstnärer representerade här.

Målningen hade också ett andra namn, längre och mer komplicerat: En riktig allegori som kännetecknade sjuårsperioden i mitt kreativa liv. Det andra namnet är en mer exakt bild av vad som visas på bilden för att skriva vilka mörka toner och färger som valts.

Den centrala figuren på duken är en man som sitter i sidled - konstnären själv. Han har borstar och målar i händerna - han målar ett enormt landskap och är upptagen med arbete, tar inte upp någon.

Många olika människor samlades i konstnärens verkstad. Så bakom honom ligger en halvnaken tjej, troligen en modell, och vid fötterna, som funderar på skapelsen, frös en liten pojke, bredvid vilken en vit katt spelar.

Många människor trångt i den högra delen av bilden, men inte alla tittar på den kreativa processen, många ansikten är fristående och likgiltiga, vad som händer här är inte intressant för dem.

Det är deras konstnär som kallar dem fiender, de som försöker förhindra honom från att förverkliga sina kreativa drömmar och ambitioner. I själva verket är människor i denna del av bilden uteslutande upptagna med varandra, eller med sig själva, de pratar, tittar eftertänksamt in i tomrummet och läser till och med böcker.

I bakgrunden är ett kramande par.

På vänster sida av bilden är människor också upptagna av sig själva, men visar fortfarande ett visst intresse för vad som händer. Genom erkännandet av konstnären själv skapades alla karaktärer av honom för att beskriva hans kreativa liv och aktivitet, var och en av dem symboliserar något.

Det är ingen hemlighet att konstnärens syster, hans tidigare älskare, som snart togs bort från duken, och till och med kejsaren Napoleon III, hans konstnär, skyllde de anti-revolutionära och anti-republikanska handlingarna.

Stor uppmärksamhet ägnades åt att spela ljus och skugga när man målade. Trots att duken är mörk, stör det inte funktionerna i ansikten som visas på bilden, såväl som nästan alla små detaljer. Det största ljuset tilldelas figuren av modellen och konstnären själv, alla andra karaktärer gömmer sig i skuggorna, vilket inte stör att se inte bara dem utan också rumets väggar.





Madonna i grottan av Leonardo Da Vinci Photo


Titta på videon: Yakobs Ram u0026 Reklam - Kurser i målning (Maj 2022).