Målningar

Beskrivning av målningen av Pavel Filonov "Shostakovichs första symfoni"

Beskrivning av målningen av Pavel Filonov


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Pavel Filonova är en av det tjugonde århundradets ljusaste och mest komplexa konstnärer. Han kallades ”den osynliga ögonvittnen”, ”futurist-konservativ”. Konstnärens arbete ökade intresset för avantgardrörelserna i Sovjetunionen.

P. Filonovs målningar skilde sig åt i skala, avvisande av den uppenbara sidan av verkligheten och önskan att spegla världen av synliga och osynliga fenomen, livets ursprung. Hans konst var analytisk till sin natur och försökte bevisa att form och färg inte är de enda verktygen för att förmedla visuell tanke.

Med detta tillvägagångssätt var tanken på P. Filonovs bilder alltid svår att förklara och förstå. ”Den första symfonin av Shostakovich” är en av de berömda tolkningarna som återspeglar de kreativa principerna för mästarens målning. Konstnären förklarade essensen av analytisk konst genom att skildra ämnet, med hänsyn till olika synpunkter och skapa en intrikad ritning. Metaforiska bilder av konstnären återspeglar eteriska former av tanke och medvetande. Så i sammansättningen av detta verk från djupet av "handlingsenheter" till ytan av mänskliga ansikten.

Bilden målades 1935, imponerad av vad som hördes på radio. P. Filonov fascinerades av den musikaliska formen av Shostakovichs symfoni. Föreningen mellan konst och musik är ett område med exceptionell uttrycksfullhet för den nya bilden av den tidens era. Konstnären lyckades visualisera melodin som rörde hans känslor och sinnen.

På duken i ett virvelflöde födas statens "organism". En flerfärgad bakgrund, som ett pussel, fyller hela utrymmet med en formlös massa. Ett strömlinjeformat ansikte, en fläckig viskös "träsk" liknar den långsamma tiden, förändring och den kaotiska kaotiska processen för tidens utveckling.

Människors ansikten, fångade i olika perspektiv, återspeglar de musikaliska övergångarna till musikalisk komposition och den allmänna stämningen på den tiden. Ångest och sorg - ansiktena i den nedre delen av kompositionen, uttrycket till höger ansträngda, vilket betonas av tätt komprimerade läppar och dyster skiftade ögonbrynen. Med början från mörkret och plocka upp en flöjdel, visas en känslig skör kvinnlig profil med en liten rodnad något bort från mitten.

Den tredje delen av symfonin är tragisk, porten irreversibla katastrofer. Den övre delen av bilden innehåller samma typ av profiler, undergång och oförmåga återspeglas i ögonen. Byggarna av "statlig organismen" är fulla av motsägelser och tvivel och försöker att verka lugna och entusiastiskt sträva efter ett nytt liv. Men en förutsättning för katastrof låter dem inte gå.

Shostakovichs första symfoni är en komplex kombination av betydelser och symboler. Den rådande idén om kaos mjukas av genomstrålningarna och de klara blåtonerna i ansikten, vilket ger spökefulla hopp om en möjlig ljus framtid.





Pablo Picasso Dream


Titta på videon: Pavel Filonov Oil Painting (Maj 2022).


Kommentarer:

  1. Bobo

    Tja, ta med, förlorade, välkomna tillbaka.

  2. Cercyon

    det utmärkta svaret är modigt :)

  3. Caflice

    Jag ångrar att jag inte kan göra någonting. Jag hoppas att du hittar rätt lösning.

  4. Zolozshura

    Din fras är ojämförlig... :)

  5. JoJolabar

    den nyfikna frågan

  6. Tavio

    Men vad kan jag säga här?



Skriv ett meddelande