Målningar

Beskrivning av målningen av Vasily Kandinsky “Dominant curve”

Beskrivning av målningen av Vasily Kandinsky “Dominant curve”


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Vasily Kandinsky är känd över hela världen som en av grundarna av abstrakt konst. Föräldrar såg sin son som en advokat, och han kom lydigt in i Moskva universitet. Allt förändrades genom utställningen av impressionisterna, som Vasily fick in - vid trettio år beslutar han att drastiskt förändra sitt liv och bli konstnär. För att lära sig konstnärens skicklighet reser en ung man till London. Redan de första verken av Kandinsky skilde sig avsevärt från allt som hans lärare var vana vid. Formen var ännu inte abstrakt och konventionell, men ljusa syrliga färger orsakade missförstånd och missnöje hos de gamla mästarna. Konstnärens kreativitet utvecklades snabbt, men till en början var det ganska svårt att se skaparen av en ny genre i den - det tycktes för akademiker att den unga författaren inte var flitig att måla landskap från naturen och relaterar till uppgifter med en slags humor.

Gradvis, i Kandinskys målningar, förskjuter färgade linjer och fläckar verkliga föremål och mänskliga figurer. Bilder blir mer schematiska, primitiva; idén om konstlöshet glädjade konstnären i sig själv, men han saknade modet att ta det sista steget mot absolut abstraktion. En kväll, i sin verkstad, drömde Vasily om en perfekt, perfekt duk; duken lutades mot väggen och i skymningen verkade orealistisk vacker, slående med otroliga kombinationer av färgfläckar. En minut senare insåg konstnären att det här var hans egen målning som vändes upp och ner. I det ögonblicket insåg Kandinsky att kombinationen av linjer och fläckar kan ge det djupaste intrycket och vara extremt känslomässigt.

Målningen Den dominerande kurvan är en av de mest slående och karakteristiska i konstnärens verk. Det spårar surrealismens inflytande. Tillsammans med de geometriska former som är bekanta för abstrakt konst introducerar Kandinsky några ljusa biomorfa föremål och bilder på denna duk. Konstnären trodde att varje konstverk är en sak i sig som inte kräver publikens förståelse, och som för att bekräfta denna tanke har det oändligt experimenterat med form och färg.

Den mångfärgade dominerande kurvan i denna bild är huvudsakligen gjord av röd och grön färg. Till vänster finns stora gula och gröna cirklar, vilket helt oväntat ger sammansättningen något som en mörk röd färgton. I det övre högra hörnet - den ideala formen av svarta och vita cirklar som liknar fonografposter. I det nedre högra hörnet finns kubiska former av en blå och vit trappa. De återstående detaljerna i bilden verkar vara av biologiskt ursprung; rosa och vita rundhet, liknande kräftklor; två flerfärgade formationer som liknar en mänsklig profil; svarta och mörkgröna element, i utseende - växlarnas stjälkar och blad. För närvarande är bilden i Guggenheim-museet i New York.





Måla promenad


Titta på videon: Curve Cross Hatching with Arc Templates (Maj 2022).